«У музыки есть прелести, чтобы успокоить дикую грудь», - писал английский драматург Уильям Конгрив в 1697 году. Более 300 лет спустя мы продолжаем ценить силу музыки, которая модулирует наши эмоции. Но в эпоху, когда профессиональный успех и личное счастье все в большей степени зависят от нашей склонности к изобретательству, не менее важно знать, может ли звучание музыки сделать нас более креативными.

Согласно науке, короткий ответ - да, с некоторыми оговорками. Однако прежде чем исследовать эти условия, давайте сначала разберемся, как музыка влияет на умственный процесс, посредством которого мы постигаем новые вещи.

Влияние музыки на психическое состояние

В моей предыдущей статье для этой серии я объяснил, как шум может ускорить формирование идеи, отвлекая нас настолько, чтобы удержать нас от погружения в тот тип рационального, линейного, конвергентного и самоосознающего мышления, которое мешает оригинальному мышлению, когда его привносят в творчество. процесс слишком рано

Вместо этого, как я описал, шум помогает нам оставаться в расходящемся настроении. Дивергенция - это общий термин для абстрактного, ограниченного и свободного стиля ментальной обработки, который порождает моменты освещения и творческих открытий.

Фото: Pexels.com

Неудивительно, что исследователи обнаружили, что музыка может производить такой же отвлекающий эффект. Например, одно исследование показало, что управление автомобилем во время игры может существенно снизить внимание водителя. И почему бы и нет? На базовом уровне музыка, как и шум, является формой слуховой стимуляции. То, что и музыка, и шум могут отвлечь часть нашего ограниченного внимания от творческой задачи, кажется само собой разумеющимся.

Но музыка - это не шум (по крайней мере, не та музыка, с которой я здесь имею дело). Шум атональный и нерегулярный по звуку; музыка, независимо от жанра, имеет гармонию, высоту, темп, тембр, порядок и структуру. Мы танцуем под музыку, поем под музыку, смеемся и плачем под музыку из-за того, как устроен наш мозг. Фоновая болтовня в кофейне, которая является своего рода аудиовходом, который исследователи шума использовали в качестве модели эффективного стимулирования идей, никогда не вызовет такого рода эмоциональных реакций.

Мы также не слушаем шум ради самого себя.

Итак, что же предлагает прослушивание музыки в качестве усилителя творчества, которого нет в повседневной жизни в шумной обстановке?

Во-первых, это помогает побудить разум.

Фото: Pexels.com

Блуждающий разум - это психическое состояние, в котором мы отрываемся от текущей деятельности, оставляя свои мысли свободными для блуждания без осознанного направления. Больше не ограниченный необходимостью сосредоточить внимание на решаемой проблеме, наши умы с большей вероятностью будут размышлять о будущем, сталкиваться со случайными столкновениями идей, предаваться фантазийным фантазиям без риска неблагоприятных последствий и принимать общую картину мира - все это способствует развитию оригинальных идей.

Блуждающий разум может быть инициирован преднамеренно, например, когда мы позволяем себе войти в состояние сна. Это может также быть вызвано в результате внешних стимулов, разрушающих или отклоняющих наш ход мысли. Музыка может делать и то и другое - и доставлять нам удовольствие.

Что подводит нас ко второму, уникально способствующему способностям музыки повышению творческого потенциала: музыка делает нас счастливыми, расслабленными и менее подверженными стрессу. Счастье, стресс и креативность взаимосвязаны; чем мы счастливее и меньше подвержены стрессу, тем более творчески мы склонны (и наоборот).

Это не случайное наблюдение, либо. Психологи нашли доказательства того, что счастье вызывает отвлекающее блуждание ума и, как следствие, дивергентное мышление, в то время как негативные эмоции облегчают внимание, подобное лазеру, то есть конвергентное мышление.

Неудивительно, что Фридрих Ницше однажды сказал: «Жизнь без музыки - ошибка».

Фото: Wikimedia Commons

Выбор Правильной Музыки

До сих пор я рассматривал музыку как общую категорию звука. Музыка, конечно, принимала необычайно разнообразные формы в разных культурах и на протяжении всей истории. Даже в пределах одного и того же жанра или традиции потенциальный диапазон выражения музыки огромен.

Поэтому естественно задаться вопросом, имеет ли значение, какую музыку вы слушаете, когда вы стремитесь оптимизировать творческую продуктивность.

Исследования показывают, что это так. Вот некоторые из исследований, которые предлагает вам искать в треке при составлении своего плейлиста творчества:

Это знакомо

Представьте, что вы лежите без сна в постели с выключенным светом перед тем, как заснуть. Внезапно вы слышите незнакомый шум. Ваша естественная реакция заключается в том, чтобы стать более внимательным: ваши глаза открыты, и вы настраиваете слух на предполагаемый источник, чтобы выяснить, является ли это угрозой или безвредностью.

Если вы считаете, что шум представляет собой угрозу, ваш уровень стресса, вероятно, повысится, и адреналин начнет действовать. Поздравляем! Ваш разум сейчас вошел в полную сенсорную тревогу - прямо противоположную отвлеченному состоянию блуждающего ума, связанному с творческим мышлением. Но это нормально, потому что вашей непосредственной целью в этой ситуации является самосохранение, а не творческое выражение.

Элвис Пресли исполняет «Jailhouse Rock». Фото: Pexels.com

То же самое относится и к музыке. Слушание музыки, которую вы слышали ранее (или от исполнителя, которого вы знаете, или в жанре, с которым вы знакомы), расслабляет нас именно потому, что оно представляет небольшую угрозу неизвестности.

Как указывает бывший участник группы Eurythmics Дейв Стюарт в своей книге «Деловая площадка: где творчество и коммерция сталкиваются, наша близость со знакомым встроена в нашу неврологию: одни и те же области мозга (слуховая кора, таламус и верхняя теменная кора) активированные музыкальными входами также идентифицируют повторяющиеся паттерны в физическом мире. Это еще один нейронный механизм для выживания, унаследованный от наших дней пещерного человека (и все еще полезный сегодня).

Существует дополнительная проблема с прослушиванием незнакомой или художественно сложной музыки в периоды фантазий: вы обязаны попытаться понять это. Как только это происходит, музыка становится больше объектом пристального внимания, чем отвлечением или побуждением к странствиям ума.

Тебе это нравится

Как я отмечал выше, положительные эмоции способствуют формированию идеи, а отрицательные - аналитическому мышлению. Прослушивание музыки, в которую вы не влюблены, приводит к нежелательному сближению. Найдите музыку, которая поднимает вам (и, возможно, вашим коллегам) хорошее настроение, а не заставляет кого-либо чувствовать раздражение, отвращение или депрессию. (Плюс, они вам понравятся.)

Фото: Pexels.com

Это имеет соответствующий темп и содержание

Различные исследования измеряли влияние различных музыкальных темпов на выполнение творческих и аналитических задач. По общему мнению, живые 60–80 ударов в минуту являются оптимальными для стимулирования творческого возбуждения. Как и во всех рецептах, эта цифра может варьироваться в зависимости от характера решаемой творческой проблемы, личных предпочтений, а также от того, используете ли вы музыку для начала творческого сеанса или в качестве фоновой дорожки.

Другие исследования показывают, что инструментальная музыка может быть лучшим выбором для вашего плейлиста, чем музыка, сопровождаемая текстами песен, так как слова могут привлечь ваше внимание. Помимо чисто инструментальных пьес, в число альтернатив входят опера на языках, которые вы не понимаете, рок-н-ролльные мелодии с непонятной лирикой (из чего можно выбирать) и песни, к которым вы уже знаете слова.

Битлз в Нью-Йорке, 1964 год. Фото: Pixabay.com

Это задача соответствующая

Если вы сидите и пишете элегическую поэзию, вероятно, сейчас не время запускать «Валькирийский полет» Вагнера. С другой стороны, чтобы начать многомиллионную рекламную кампанию с помощью группового мозгового штурма, вы можете выбрать что-то более настойчивое, чем, скажем, «Мишель» от «Битлз».

Играется на оптимальной громкости

Исследователи, обнаружившие положительное влияние шума на креативность, обнаружили, что испытуемые повышали свои результаты тестов только тогда, когда звуковая дорожка воспроизводилась при 70 децибелах - о грохоте работающей стиральной машины. Более громкие саундтреки мешали основным когнитивным функциям; менее слышимые стимуляторы были слишком слабыми, чтобы отвлекать внимание.

Хотя я не видел подобных данных, конкретно относящихся к музыке, я подозреваю, что оптимальная громкость падает в том же диапазоне, что и шум, хотя, возможно, с большей потенциальной вариацией в зависимости от музыкального жанра и контекста. Guns N ’Roses, вероятно, лучше всего работает с небольшим количеством сока, а народная, джазовая и классическая музыка ближе к рекомендациям 70 децибел для шума.

Фото: Pexels.com

Игра на музыкальном инструменте для усиления идеи

Неслучайно, что два из величайших решателей проблем за последние полтора столетия - один вымышленный, другой - на основе фактов - регулярно вытаскивали свои скрипки, когда сталкивались с творческими блоками.

И Альберт Эйнштейн, и Шерлок Холмс были легендарными за то, что они использовали магию музыки для ускорения решения проблем не только путем прослушивания, но и путем создания ее на музыкальном инструменте.

Фото: Wikimedia Commons

В частности, Эйнштейн считал создание музыки неотъемлемой частью своего профессионального и личного самосознания. «Если бы я не был физиком, - сказал он однажды, - я бы, наверное, был музыкантом. Я часто думаю о музыке. Я живу своими мечтами в музыке. Я вижу свою жизнь с точки зрения музыки ».

Музыка также играла прямо в его методологию решения проблем. Эйнштейн сказал гештальт-психологу Максу Вертхаймеру, что он полагался на образы, чувства и музыкальную архитектуру, а не на традиционные символы или математические уравнения, чтобы прийти к новым идеям и научным открытиям.

Есть несколько возможных причин, по которым музыкальное исполнение может привести к творческим прорывам. Некоторые из них обусловлены теми же факторами, которые были выведены из исследований шума и прослушивания музыки: конструктивное отвлечение внимания, побуждение к странствиям и позитивное возбуждение настроения.

Другие характерны для акта игры на инструменте. Например, отойти от проблемы, приняв совершенно иную деятельность, - это хорошо известный метод, позволяющий вашему сознанию отдохнуть и позволить функциям «заднего плана» самостоятельно справиться с этой проблемой.

Другое дело, что движения тела часто являются эффективным катализатором творчества. Вот почему было замечено, что прогулка, физические упражнения и поведение, которые двигают руку или заставляют кровь течь, улучшают генерацию идей.

И наконец, есть тот факт, что практика и исполнение на музыкальном инструменте стимулируют и усиливают множественные операции мозга, в том числе те, которые формируют нейронные связи через различные его части. Это не незначительный факт. Творчество часто исходит из слияния разрозненных идей, так же как считается, что оно происходит от синаптических связей, созданных на нейронном уровне.

Заключение

Музыка предлагает потенциально мощный инструмент для поднятия вашей способности к целостному мышлению до пиковых уровней. Наряду с восприятием пространства, света, освещения и шума, музыка является еще одним фактором, которым можно манипулировать в своих интересах при формировании идеальной творческой среды.